歌仔戏《骑手》系戏曲舞台首部聚焦外卖骑手故事的作品。 歌仔戏《骑手》系戏曲舞台首部聚焦外卖骑手的作品

演员动作既保留戏曲的根，又透出现代都市烟火气。

灯光亮起，戏曲舞台上出现的不再是长袖善舞的才子佳人，而是一群身着工服、“骑”着车穿梭街巷的外卖骑手——昨日，由厦门歌仔戏研习中心创排的都市生活歌仔戏《骑手》在闽南戏曲艺术中心首演，连演7场至17日。传统戏曲的唱腔里，外卖骑手的日常故事被娓娓道来，那些“最熟悉的陌生人”的酸甜苦辣，让在场观众触摸到真实的温度。

作为戏曲舞台首部聚焦外卖骑手故事的作品，《骑手》既为观众打开关注城市平凡英雄的新窗口，也通过传统与现代的对接、民间戏剧向都市戏剧的转型，探索传统戏曲演绎现代题材的可能性。该剧入选2025年度福建省舞台艺术精品工程、2024—2025年度厦门市国有文艺院团创排专项资金竞争性分配项目以及2023年度厦门市文艺发展专项资金资助项目(文本)。

以小见大书写时代温度　

所谓“骑手”，是古代骑在马背上奔驰的壮士，现在已成为将食物和物品快速送达顾客手中的配送员的专有名词，他们就像繁忙都市里流动的“毛细血管”，贯通城镇的每一个角落。歌仔戏《骑手》将镜头对准这一新兴职业群体，并赋予“骑手”一个既符合语言传统、又贴近当代的闽南话称呼——“铁马师”。该剧以一对夫妻档骑手为主角，讲述他们在城市奔波中遭遇误会、寻找真相、最终化解矛盾的温情故事，展现出普通劳动者在逆境中坚守善良与诚信的精神风貌。

“现代生活，每一个人都离不开‘骑手’,然而，我们对‘骑手’又了解多少，我们是否在接受他们服务的同时，去尊重他们的劳动？”三获曹禺剧本奖的剧作家曾学文，被每天奔波在大街小巷的骑手所触动。他说，艺术创作不仅要去关注那些可歌可泣的英雄壮举，更要用心用情去体察基层百姓的生活。

在创作《骑手》时，曾学文延续其“诗意写实主义”风格，从普通人的日常切入，以小见大，通过富有生活质感的细节与情感张力，勾勒出一幅真实的都市现实生活图景。剧中不仅有主角夫妻，还塑造了包括刚入行的毕业生、经验丰富的“单王”、带娃送餐的暖心骑手等多元骑手群像，以及不满超时而退单的女孩、患阿尔茨海默病的阿婆、怀疑母亲玉镯被窃的男人等顾客形象。

传统与现代融合创新

作为一部都市生活题材的戏曲作品，音乐是连接传统与现代的重要桥梁。《骑手》的音乐设计由作曲家江松明担纲，他在传统歌仔戏曲调的基础上，巧妙融入现代音乐元素，特别加入军鼓与木琴等当代打击乐器，模拟骑手穿行于都市街道的速度感与紧张感。唱腔方面既保留歌仔戏原有的韵味，又根据角色性格与情绪变化灵活调整，让音乐听起来“很歌仔戏又很现代”。舞美设计则追求简约，通过灯光、布景与道具的有机组合，传递出都市生活的气息，不会过分写实，又满足当代观众的审美诉求。

如何在戏曲表演中平衡程式化与生活化的“度”？《骑手》导演陈胜超在二度创作时一直思考着这个问题，并逐步将答案呈现在舞台——用“真”贴近骑手生活，让演员的动作既保留戏曲的根，又透出现代都市的烟火气，最终回归到对人物内心的刻画与美的追求。如剧中仅用一个箱子象征骑手的身份，与传统戏曲“一根马鞭代马”异曲同工，既延续戏曲写意传统，又让现代角色在舞台焕发艺术生命力。　　

实力演员点亮舞台　

《骑手》由文华导演奖获得者韩剑英担任艺术指导，汇集了厦门歌仔戏研习中心的一批优秀演员，不仅有文华表演奖获得者郑惠兵、“文华”“梅花”双奖获得者苏燕蓉，还有福建省演员比赛金奖获得者曾振东、黄小英，以及郭少鹏、林姗姗、蔡勇滨、林轩等优秀青年演员，郭圣楠等新生代演员。

郑惠兵曾以《邵江海》一角风靡全国，此次担纲骑手“春宁”一角，心里憋着一股劲。每天，郑惠兵投入十多个小时练功排练，不断揣摩骑手心理与行为特征，通过细腻的唱念做打，将角色的坚韧与无奈、责任与柔情展现得淋漓尽致，实现与角色的高度合一。

苏燕蓉则突破以往柔美小旦或苦情青衣的形象，饰演性格外放、坚韧独立的女骑手“秀萍”。她将娴熟的表演技艺融入自然的表演中，塑造一个与丈夫同样奔波在城市街巷、内心却依然柔软细腻的女性形象，令人耳目一新。